只卖450元的“中国梵高”，选择了原创
很多人去荷兰时，都会去阿姆斯特丹的梵高博物馆，然后带一份临摹的梵高作品，费用呢，大约是几十到几百欧元不等。
但是，很多中国游客万里迢迢过去又带回来的画，很可能就是中国画工赵小勇在深圳大芬村的作坊里画出来的。
没有系统学习过画画的赵小勇，仅仅凭借印刷的画册和电子版，一遍又一遍的画了十万张。画画对于他来说，并不是艺术行为，而是一门养家糊口的技艺。
在长年累月的困苦苛求之下，赵小勇知道自己每画一笔，每用一抹颜料，都在耗费着金钱，画得不行，就意味着投入了但没有产出。
赵小勇不但自己画，还带着妻子、弟弟、妻弟，他们每人专门模仿梵高的一幅作品，经营着一个流水线的家庭小作坊。这样的小作坊，成百上千聚居在深圳大芬村。
深圳大芬村画工们生产的油画占了中国的80%，而中国产的油画，则占领了欧美70%的市场份额。
赵小勇画的大幅梵高自画像，在荷兰的纪念品小摊上售价500欧元，
这是商人用450元人民币从他手上收购的。
这个价格，真实的透露出来我们的工人处于结构化困境之下，只能沦为资本赚钱的人肉工具，何其可悲。
而大芬村又有多少个画工在卖着几十块的油画呢？……有历史数据纪录，大芬村在2015年时已经累计卖出一百亿张油画，当年销售额为6千5百万美元。成千上万的画工，画画，吃饭，睡觉，都在画室里。
他们成就了这个世界最大的油画复制工厂。
英国作家毛姆在他的《月亮与六便士》里讲了一个半路改行的画家思特里克兰德：原本是一位有家有子的证券经纪人，却选择在中年的某一天抛弃了家庭和事业，去追逐自己的画画之梦。在生活和艺术两者的矛盾之中，画家思特里克兰德选择了艺术，并以在以后的生命中以此为终。
书名里的‘六便士’由来是这样的，六便士是当时英国银币的最小单位，有人调侃说，人们在仰望月亮时常常忘了脚下的六便士。毛姆后来用月亮代表理想，六便士则指向现实，以此命名思特里克兰德的故事。（顺便提一下，这个故事和画家高更关系不大。）
在活下去和画下去之间，赵小勇首选是活下去。而活下来以后，他想画下去。
赵小勇模仿了梵高20年，做梦都想去看原作。这是每一个临摹者的痛苦，就像你可以背诵李白，但你也不是李白。
直到有一天，赵小勇咬牙买了机票。
他第一次走了人生中最遥远的距离，来到了梵高的原作面前。
当赵小勇站到博物馆里，看着眼前真正的梵高画作，
他才惊讶又无措的发现：
他所画的，都是错的。“颜色不一样”——因为他参考的都是印刷品，而在重复的印刷中，原来的颜色早已失真；
他揣摩多年的笔触、高光，甚至根本就是错的；
“没有那么厚”——每一幅原作的油彩，也并没有他以为的那么厚重。
“我20年画了10万幅，却远远比不上梵高的一幅画。”
这就是画家——画师——画工，天堑一般的差距。
赵小勇跟工作人员说，他画了几十年梵高，对方很感动，接着问他：
“你自己有作品吗？”
这个振聋发聩的提问，给予画工赵师傅会心一击。
后来，怎么样了呢？
后来，赵小勇迈出了第一步，他开始了自己的创作。
上面这一幅，是赵小勇的早期原创，他画了自己的日常生活——他和妻子、学生们待了十几年的画室。正如他所说的：“我的生活，就是艺术。”
艺术的第一步是模仿，
而赵小勇走完这一步，
花了二十年。
Wed, 01 Feb 2023 03:21:08 GMT 原文链接🔗：